BRZRKR 만화책, 키아누 리브스 (Keanu Reeves) 만화, 불멸의 전사 만화 '그의 평생에 대한 은유'일 수 있습니다.
거기BRZRKR , John Wick 및 Matrix 배우 Keanu Reeves가 만화책을 처음 찔 렀을 때의 줄 사이에 읽을 공간이 거의 없습니다 . 반신의 아이가 선사시대 종족의 한 부족에서 태어나 잔인하고 불멸의 구원자로 성장하는 과거와 8만 년 후 현재, B가 미국의 계약 살인마로 존재하는 현재 사이를 나누는 시간 정부에 따르면 이 책은 그래픽 야망을 담고 있는 임팩트 있고 피에 흠뻑 젖은 인물 연구입니다. 작가 Matt Kindt( MIND MGMT )와 아티스트 Ron Garney( 고스트 라이더)) 그들의 할리우드 협력자가 B의 이야기를 자신의 개인 역사와 함께 쓰라고 제안하지만, 세 사람이 말 그대로 페이지에 쓴 것은 본능적으로 만족스럽습니다. B가 고대 전쟁터에서 사람들을 갈가리 찢지 않는다면 그는 필사계가 제공하는 답변에 좌절한 자신의 창조물. Reeves, Kindt, Garney는 모든 프레임에 디테일을 담았습니다.
BRZRKR 은 올해 초 2월에 데뷔한 후 안목 있는 만화 팬들의 마음을 사로잡았 습니다. Kickstarter에서 150만 달러를 모금한 후 이 책은 BOOM! Studios 역사상 가장 큰 타이틀이자 몇 년 동안 가장 많이 팔리고 가장 빨리 팔린 만화 중 하나입니다. 넷플릭스는 판권을 빠르게 빼앗아 영화와 애니메이션 시리즈로 만들 계획이다. 두 개의 타임라인과 80,000년의 잠재적인 이야기로 상상할 수 있습니다. 그리고 B가 리브스처럼 보이도록 그려졌기 때문에 캐릭터를 실사화하는 것도 어렵지 않을 것입니다.
함께 BRZRKR 권. 현재 1위 를 기록하고 있는 월간( 현재 BRZRKR #5 ) 의 처음 4개 호를 모은 Polygon은 화상 통화를 통해 Reeves, Kindt 및 Garney와 이야기하여 책의 초기 개념, 폭력에 대한 울버린과 불편한 질문은 만화에 어울리는 이야기를 하는 데 도움이 되었고, B의 이야기가 앞으로 어디로 향하게 될지.
이미지: Matt Kindt와 Ron Garney/Boom Studios
Keanu, BRZRKR 이 BOOM! 만화책을 만들자고 연락을 드렸는데, 오래전부터 머릿속에 있던 아이디어였나요?
Keanu Reeves: 네, 그래서 약 3, 4년 전에 BOOM을 만났습니다! 총회를 위한 스튜디오. 그들은 만화책 IP의 일부를 가져 와서 실사를 시도했습니다. 그래서 나는 그들을 만나러 갔고 그들은 "무슨 일이야?" 나는 버서커라는 캐릭터에 대한 아이디어가 있다고 말했습니다. 그런 종류의 가슴에 펀치를 날리고, 팔을 찢는 등의 행동이었죠. 그리고 그들은 "멋져요, 우리는 그것을 좋아해요. 만화를 만들고 싶습니까? 만화를 하고 싶다는 생각은 해본 적 있나요?” 그리고 저는 "아니오"라고 말했습니다. 그리고 그들은 말했습니다. "하시겠습니까?" 그리고 저는 "예, 그것은 깔끔합니다."라고 말했습니다. 그래서 그들은 그것을 만들기 위해 팀을 구성하기 시작했습니다. 그리고 여기 있습니다.
행동은 캐릭터의 핵심입니다. B는 살인자이고 그의 잔인함의 광경은 그를 정말로 무겁게 만듭니다. 시리즈의 싸움을 안무하고 디자인하기 위해 어떻게 함께 했습니까?
Reeves: 시퀀스에 대해 이야기할 때 시퀀스에 대해 생각하고, 발명하고, 만듭니다. Matt가 그것을 쓰고 우리는 Garney 씨에게 그것을 넘겨줍니다. 그리고 그의 창의력이 발휘됩니다.
Matt Kindt: 폭력은 우리가 어디에 있고 무엇을 하고 있는지와 같은 설정에 의해 결정되는 경우가 많습니다. 말이 있습니까? 아니면 탱크인가요? 우리는 박물관에 있습니까? 우리는 다른 곳에 있습니까? 그래서 많은 경우 컨텍스트에 관한 것입니다. 그리고 나서 저는 그것을 찔러볼 것입니다. 그러나 우리는 앞뒤로 갈 것입니다. Keanu는 이전에 "This!"와 같은 행동을 한 적이 있습니다. 또는!" 그는 신체적인 부분을 가지고 있습니다. 나는 그것에 대해 씁니다. 좋은 궁합입니다.
Keanu, 저는 당신이 몇 년 전에 감독한 Side by Side 라는 다큐멘터리의 열렬한 팬입니다. 이 다큐멘터리 는 영화적 이미지와 필름과 디지털 프로세스의 미묘한 차이를 깊이 있게 다루었습니다. 지금은 만화책을 만들고 계시는데 세트피스를 상상할 때 매체를 독특하게 만드는 요소에 대해 생각하고 계시는지 궁금합니다. 코믹스에서만 가능한 장면을 구상하고 있는 팀인가요?
Kindt: 5, 6호의 음악 장면을 기억하십니까? 그러나 그것은 B가 음악과 사람들이 음악을 만드는 이유에 대해 이야기하는 것과 같습니다. 이것은 우리가 오랫동안 이야기한 전체 시퀀스입니다. 음악은 어디에서 오는가? 그리고 왜 사람들은 그것을 하고 그것을 좋아하는지, 그 의미와 음악의 목적. 하지만 그런 다음 그림을 그리고 배치하는 방식과 맨 위에 있는 단어처럼, 그것은 만화 외에는 다른 어떤 것에서도 하기 힘든 일이 될 것입니다.
Reeves: 나는 뒤로 물러서서 그것이 몽타주라고 말할 것입니다. 맞죠?
Ron Garney: 음악이 있는 작품은 [영화에서] 끌어내려고 하는 것이 흥미로울 것입니다. 패널 테두리를 사용하여 Etta James 노래의 실제 악보를 거기에 넣었습니다. 나는 당신이 어떻게 그런 일을 할 수 있고 그것을 실행하고 백그라운드에서 디졸브할 수 있는지 볼 수 있었습니다.
Kindt: 그가 여성, 다른 사람들과 가진 다양한 관계를 보여주는 또 다른 시퀀스가 있습니다 . 그리고 타임라인이 나란히 있습니다. 그리고 그들 중 일부는 중단되고 일부는 계속 진행됩니다.
Reeves: 실제로 이미지 문제가 되지는 않습니다. 스토리텔링 측면이 됩니다. 만화책을 사용하면 동시에 더 많은 공을 공중에 쥘 수 있습니다. 영화에서 방향 감각을 상실하게 하거나 인기 있는 작품이 아닌 박물관에서 예술 작품이 될 수 있는 방식으로 다양한 관점으로 플레이할 수 있습니다.
Kindt: 만화의 멋진 점은 한 번에 볼 수 있다는 것입니다. 그리고 다른 이미지들 사이의 공간적 관계를 볼 수 있습니다. 영화에서는 한 줄로 앞으로 계속 이어집니다. 이를 통해 독자는 탐색하고 주변을 둘러볼 수 있습니다.
Garney: Ang Lee는 Hulk 에서 실험을 시도했고 꽤 성공적이었습니다.
이미지: Rob Garney / 붐 스튜디오
BRZRKR 의 고어 는 과도하고 인상적입니다. 라인을 예술적으로 유지하려면 어떻게 걸어야 합니까?
Reeves: 인상주의적이에요. 하지만 예, 우리는 테이블을 세팅하고 Ron Garney가 가서 식사를 만듭니다.
Garney: 그것은 모두에게 튀어나온 한 가지인 것 같습니다. 그들은 모두 폭력에 의해 날아가 버린 것입니다. 영화와 비디오 게임의 극도의 폭력적인 분위기를 생각하면 조금 놀랐습니다. 하지만 비디오 게임과 영화의 차이점에 대해 우리가 방금 말한 것으로 되돌아가는 차이점은 만화책에서 [폭력]에 대해 잠시 멈춰야 한다는 것입니다. 그냥 앉으면 자리 잡습니다. 반면에 John Wick에서 일어나는 것을 볼 때, 예를 들어, 그것은 단지 매우 빠르게 움직이고 그래서 당신은 당신의 마음이 이미지에 오랫동안 정착하지 않습니다 시각.
Reeves: 그래서 우리가 작업할 때, 그 충동이나 근거가 그곳에서 일어나고 있는 맥락과 감정이라고 말하고 싶습니다. 그리고 동시에 논평이기도 하다.
Kindt: 사람들은 이렇게 폭력적인 만화를 보는 데 익숙하지 않습니다. 그것의 다른 부분은 그것에 대한 B의 반응, 이 폭력에 대한 그의 대처이기 때문에 우리가 가져야 하는 것의 일부입니다. 우리는 독자들이 그것을 느끼고 그것을 볼 필요가 있습니다. 그래서 우리가 폭력의 소비자인 우리가 느끼는 것과 똑같은 것들로 그가 고군분투하는 것을 볼 수 있어야 합니다. 왜 우리가 그것을 좋아합니까? 폭력적인 영화를 좋아하지만...
Garney: 너희들이 한 일, 정말 좋았어, 그가 스스로 하는 순간이었다. 그는 어머니를 따라 마을을 나간다. 하지만 네 번째 벽을 허물면 그는 우리를 똑바로 쳐다봅니다. 그는 그저 그에게 그런 일이 일어나도록 내버려 두었고, 그것은 너무도 슬펐습니다. 그것은 우리가 그와 함께 목격한 모든 폭력에 대한 훌륭한 종류의 균형입니다. 슬픔은 그와 같습니다.
나는 기본적으로 죽일 수 없지만 많은 폭력을 다룰 수 있는 울버린에 대해 많은 생각을 하지 않을 수 없었습니다. B는 많은 일이 있었고 수천 년 동안 주변에 있었으므로 그의 투쟁은 훨씬 더 조밀합니다. 키아누, BRZRKR를 구상할 때 울버린 캐릭터를 전혀 고려하지 않았 나요?
Reeves: 제 말은, 제가 가장 좋아하는 캐릭터 중 하나입니다. 그것은 나에게 강한 영향을 미칩니다. 그것은 나에게 영향을 미칩니다. 그러나 우리는 또한 늑대인간과 뱀파이어에 발을 들이고 있기 때문에 우리가 가지고 있는 다른 유산과 전통적인 우화 신화 캐릭터를 포용하려고 노력하고 있습니다. 우리는 이 캐릭터와 많은 시간을 보내고 있으며 일부 소설화를 제외하고는 우리가 자주 경험하지 못하는 자세한 방식으로 그가 생각하고 느끼는 방식과 그에게 일어난 일을 사람들에게 전달하려고 노력하고 있습니다. 괴물은 항상 옆에 있습니다.
이미지: 마크 브룩스/붐 스튜디오
지금 생각하면 당신이 좋은 울버린을 만들었을 것입니다.
Reeves: 이런 , 나는 울버린을 연기하는 것을 좋아했을 것입니다.
B를 당신처럼 보이게 하기로 결정한 배경은 무엇이었나요?
Reeves: [ Laughs ] 저는 제가 어떤 자존심에 대해서도 결백하다고 말할 수 없습니다. 그것은 토론이었습니다. 얼마나 당신처럼 보이기를 원하십니까? 아니면 원하십니까? 그리고 저는 "그렇습니다."라고 말했습니다.
Kindt: 웃긴 점은 그렇습니다. 피상적으로 당신처럼 보이는 부분이 있지만 이 책에는 사람들이 모르는 당신이 많이 등장한다는 것입니다. 내가 본 것보다 더 많은 당신이 여기에 있습니다.
Garney: 최근에 Keanu에게 바로 그 말을 했습니다. 나는 그에게 이렇게 말했다. “나는 하루에 12시간 동안 이 일을 하고 있기 때문에 키아누가 하루에 12시간 동안 뇌를 가지고 있습니다.” 그리고 그것은 실제로 그의 삶 전체에 대한 은유로 나에게 그 자체를 드러내고 있습니다.
Keanu, BRZRKR 은 당신의 삶 전체에 대한 은유입니까?
Reeves: 아니, 이건 예술 작품이야!
첫 번째 BRZRKR 컬렉션은 전제의 무대를 설정하는 문제입니다. 다음은 무엇입니까?
Reeves: 그래서 첫 번째 호는 과거의 기원 이야기와 현재의 기원 이야기입니다. 그리고 두 번째 편에서 우리는 현재에 대해 더 많이 볼 것이지만, 또한 캐릭터 내부에 있는 것을 더 많이 볼 것입니다. 사랑과 슬픔에 대해 이야기하면서 동시에 캐릭터의 새로운 측면을 탐구하는 데에도 들어갈 것입니다. 어쩌면 신의 세계에 들어갈 수도 있습니다.